Out了，多久才看《Alice》，无论妖孽范儿的Avatar咋折腾，还是感觉这个勇敢而神经质的小妮子蛮不错滴！
　　前阵子还在咂摸，迪斯尼除了蒂姆·伯顿，还能找谁？斯切尔伯格？吕克·贝松？八卦一番后还是觉得伯顿不错，毕竟这年头童心不死的导演不多了。初看《Alice》还是部很集大成的作品，既有童趣、想象力，又有蒂姆少不了的哥特风，画面干净而诡异，剪接富于变幻而灵动，也着实体现出这个vision老油条的功力！但剧情老套，对白空洞，结局仓促，不失为小说电影的反面教材。
　　电影中人物各赋神气，除了爱丽丝睿智的老爸，剩下的每个人都迟早要被关进疯人院，不出意外的，伯顿依旧启用“自家班底”，德普，海伦娜，哪怕是那个傻呵呵跪地求婚却遭拒的倒霉蛋。当然，每个人也都倾注了心血，甚至是那些会说地道英语的小动物们。
　　最有趣的无疑是白皇后的懦女子样儿，那如朱古力做成的大嘴唇，不知是不是和09秋冬的McQueen商量好的，倒是和海瑟薇咸鸭蛋形的眼睛相得益彰，浑身散发着紫薇般那泛滥成灾的同情心，动作矫作，不禁想问一句“你还记得当年大明湖畔的﹡﹡﹡吗？”，我想这未必是海瑟薇的错，更像是伯顿内心扭曲面的曝光，可以看出，导演对于白皇后毫无激情。至于红桃皇后，是我最称道的角色，我认为她是无辜的，一个生活在谎言世界里的人还能有颗“为人民服务”的心吗？她虚伪，她任性，她急躁，她自私，她残忍，皆是因为———幼稚。从这一角度看，她是可怜的。当然，她也需要这些谎言来支撑她的生活，需要人们的前恭后敬，阿谀附庸，她幼稚得不懂得什么叫信叛忠伪，白瞎了她那大如天体的脑袋了，在今天，心形logo早已成为慈善活动和狂热爱国分子的必备元素，而波顿恰好让这温暖的心形缀满这个反派的周围，发型，唇形（估计美甲也是吧！），甚至刑架都采用这个残忍的心形设计，无论从妆容造型，性格台词，这位导演妻子扮演的反派可谓是“刚刚好”，伯顿心中掖藏的小九九也不难发现了。
　　关于这个疯帽子也是个Mixture，砖红毛发，绿瞳孔，蓝眼影，还有刷白脸上做作的橘红腮红……这些也难掩德普的魅力，镜头不时在嘴部的委屈特写，很有“爱德华”的影子，哪怕是帽匠的身份背景都丝丝渗露着“剪刀手”的天赋，而当疯帽子在刑场上镇定自若的造反时，也易联想到“陶德”冷静、怨恨的神情，对于这个导演手中得力的棋子，德普从未令人失望，包括那番胜利之舞。
　　主角爱丽丝也是一个亮点，苍白的脸蛋，深深的眼圈，扁扁的小嘴，一副蛮经典的哥特脸，还好没有尖尖的下巴，保留了些许天真，但这样却更像邓斯特了。片中唯有爱丽丝一人连换6套华服，大有《绝代艳后》里玛丽公主的架势。爱丽丝清纯而倔强，就像后花园中怒放的白玫瑰，这是导演做出的恰当隐喻，她在不断地纠结与否定中完成了自我成长的蜕变。
　　片中不得不提的还有那群形态各异的小动物，如果要我客串这些其中的小B咖，我定会摇身变成“妙妙”。这只在空中悬浮的猫真是灵异且迷人，不光是那懒得犹如一朵云彩的胖身体，还有那一脸性感的坏笑。“妙妙”亦正亦邪，是个神秘的流浪者，他的lifestyle也算是一种理想状态了。
　　《Alice》并不是简单的正义战胜邪恶的大团圆，而是在大时代下，一个小女孩发现自己的过程。这过程虽说有点奢侈，但从中能体会到一种单纯，单纯的友情、单纯的叛逆、单纯的梦游、单纯的成长。当然，从另一个世界来反讽现代生活，也是波顿的拿手好戏。无论是《骷髅新娘》中欢快的阴间，还是威利·旺卡的巧克力工厂，波顿所缔造的世界总要比我们的“麻瓜世界”要精彩。硕大的蘑菇森林、表情奇怪的花朵，还有他始终钟爱的哥特枯树枝，这一切所谓的“仙境”的确要比那呆板而木讷的现实要诱人得多。然而人终究不能永远在梦境中生活，当这一切结束，回到现实的爱丽丝也不再是那个唯唯诺诺的小姑娘，她变得勇敢而有主见。也许在某棵大树底下，也会有个兔子洞等你栽进去。
　　最后提一句，可爱的3D技术让这个虚幻故事显得更假，有时眼睛会痛。