青年意味着创新———在山东青年美展新闻发布会暨青年艺术沙龙上的发言潘鲁生
编者按:2015年10月11日,“第二届山东省青年美术大展”学术沙龙暨新闻发布会举行。以下为山东省文联主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生为本次发布会所作的发言:
山东美术家协会设立青年艺术沙龙,研讨当下美术创作问题,这是佷有意义的举措。我曾在山东省青年联合会任职,对青年和青年美术工作有感情,青年艺术沙龙将通过艺术交流活动发现人才,培育精英,交流思想,传播艺术,对于推动山东美术事业发展将起到积极作用。
当前,第五届全国青年美展已进入征集筹备阶段。可以看到,全国青年美展从1957年开始举办,已经成功举办四届,推出了黄胄、罗中立、何家英等一批美术大家。这段发展历程,也是发现青年美术人才、推动艺术创新的历程,近六十年间,为推动我国美术事业繁荣发展起到很好的示范作用。明年将举办的第五届全国青年美展,明确提出要反映当下青年美术特性,倡导艺术创新多样化,而且把体现民族精神和时代精神提到了相当的高度,强调了弘扬社会主义核心价值观、坚持以人民为中心的创作导向、履行中国美术“熔铸中国气派,塑造国家形象”职责等要求。这当中,有很深刻的文化内涵,不仅包含我们的文艺创作原则、创作导向,也为我们进一步理解和把握美术创作的生活主题、国际话语权、艺术创新等提供了一个创作交流的平台和空间,具有很现实的意义。
今年,我省也将举办第二届“山东青年美术大展”,既是对全国青年美展的呼应,更是对山东青年美术人才的发现和培育。展览突出思想性、学术性和包容性的特点,提出在齐鲁文化滋养下,在青春梦、个人梦融入中国梦的时代里,发掘培养艺术新人,传承艺术薪火的理念,目前全面启动相关工作,十分值得期待。
在这里,谈几点建议和认识,与大家共勉,不当之处请青年朋友批评指正。
第一,建构当代艺术语境。我们今天的活动以“艺术沙龙”的形式举行,是对艺术的公共交流、传播以及创新发掘机制的进一步探索。应该说,“沙龙”自诞生之日起,就具有一种桥梁和纽带作用,有助于打破封闭的专业空间,超越流派风格等界限,吸纳不同的群体跨界参与,营造一个关于艺术的思想、意见、信息可以自由流动的空间,直到今天,在当下文艺创作语境中仍有现实意义。一方面是由于工作和生活节奏加快,大家工作都很忙,单纯的艺术交流时间太少,我们需要这样一个空间来对话交流,研究艺术、倡导创新、沟通信息、交流思想、碰撞灵感,鼓励原创,激发热情,促进创作。另一方面是我们要努力丰富创作的内涵,当下艺术可以让人们恢复自身反省的能力和突破的水平,也力求探讨前沿问题激发创造精神,所以作为艺术家既要积极参与各种大展,又不能仅为展而画,更重要的是有积累、有真情、有创造。因此我们要围绕展览进行更深入的思想交流、观念碰撞、学术研讨以及创作理念的切磋,让创作有更深沉的内涵。其实,往往一个创作命题的提出、一种艺术氛围的形成更能酝酿属于这个时代的优秀作品,围绕展览展开的深层次交流也是对当代艺术语境的积极建构。
目前,不少省份都有类似的展览活动,比如“金陵百家画展”自2005年开始,每年一届,已经举办了10届,在弘扬现实主义精神、凸显中国风格特色、推出名家新作等方面,发挥了积极的作用。从展览的角度看,我们不仅展示优秀的创作成果,更要以此为平台开拓视野激发和创作的氛围,并在此基础上引起更多公众对于艺术的关注和讨论,创造艺术交流空间,促进艺术创作,从艺术的审美、精神和思想等内在层面去提升高度,充实份量,而不是围着市场跑、跟着评奖的名利圈子转,真正把艺术创作做扎实。
第二,突出现实生活主题。举办青年美展,要鼓励年轻人深入生活、体验生活、感悟生活、提炼生活,在创作上要突出生活主题,进一步明确和坚定广大青年美术家的创作共识,那就是扎根人民,扎根基层,扎根生活。对于青年美术家来说,还处在成长期和初创期,不能缺乏文化自信而盲目跟风,不要一味画照片摹仿大师;也不要总跟着市场跑,否则会失了艺术家的自尊;更不要脱离生活而“玩艺术”,长期下去自己的艺术道路会越走越窄。 (下转7版)

