京剧刚柔并济、晋剧轻柔婉转、豫剧铿锵有力、越剧温婉细腻……中国传统戏曲是我们民族的瑰宝，是东方的歌剧。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等各种因素综合而成，运用“取其意而弃其形”的方式，用纵横的笔势去体现生活中的喜怒哀忧，深受大众的喜爱。
　　中国戏曲历史悠久，在漫长的发展过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。如今，在辽阔的中原大地上，戏曲逐渐走进校园，拥有一批年轻的“粉丝”。我校音乐舞蹈学院2013级音乐学专业的马龙出生在一个戏曲之家，从小就对戏曲有着浓厚的兴趣，六岁便开始登台演出。“以前我主要学习豫剧，接触的是小生、青衣，现在则主攻‘净’。”马龙说道，“豫剧以唱功见长，特别讲究咬字和气息。字正腔圆、气息稳定也是豫剧的一个特点。”马龙在大学期间的专业学习以西方的歌剧为主，而歌剧与戏曲有着很大的不同。马龙说：“唱意大利歌剧时，很多时候我们是不懂歌词的意思和其中蕴含的情感的，只是按照一定的发声方式去唱。而中国的戏曲演唱起来可以结合情感，以情带声，直达内心，也更有韵味。”但两者并非毫无关系，马龙将歌剧的发声技巧运用到戏曲表演中，取得了很不错的效果。“基武身靶”、“手眼身步法”，十年如一日的苦练，才可能有登台亮相的机会。因为对戏曲的热爱，马龙与30余名同学相聚一起，组建起了大学生戏曲社，他们扎根河南本土文化，以学习豫剧为主，逐渐在师大校园以及周边学校进行表演。而对于未来的发展，马龙充满了期待：“我们还是会以豫剧为主，逐渐开始写一些原创剧本，演出符合大学生生活的戏，希望能够让大家感受并且喜欢上这门艺术。”
　　戏曲文化具有深厚的文化底蕴，而随着时代的进步，促进其在生活实践中创新、发展，是使得戏曲韵味无穷，经久不衰的奥秘。我校音乐舞蹈学院的吉莉老师喜爱戏曲，更愿意为戏曲的发展身体力行，为此，她接下了大学生戏曲社指导老师的担子。“我想做一些我们这音乐人应该做的事，学生们嗓子亮，扮相好，学习新事物比较快，年轻是他们最大的资本。”吉莉老师微笑着说道。对于传统戏曲的革新，2013年台湾剧团在河南艺术中心展演的《花嫁巫娘》给了吉莉老师很大的启发。“它将豫剧和京剧融合起来，演出形式极其新颖、大胆。”吉莉老师激动地说，“还有戏歌《沁园春·雪》都是很好的创新形式。此外2014年在河南艺术中心展演的 《刘姥姥》将网络用语用于戏词之中，也是一种大胆的尝试。戏曲作为一种传统的艺术形式，受众主要还是老百姓，形式怎样变都好，最重要的是大家喜欢。”
　　戏写世道人心，人生百态。无论世事喧嚣浮华，戏曲，始终保持自己的韵律哼唱宁静，如一袭清风吹拂，令人心怡。民族之国粹，是华夏先辈的结晶，更是你我骄傲的印证。传承中华曲韵，让戏曲在你我之间新生。