本报讯 （记者小阳小筱王艳琼方媛杨东东邬琳摄影杨广军）4月21日上午，“与大师同行”暨“2012年度专业奖学金获奖作品”展在湖北美术学院昙华林艺术区美术馆盛大开幕。展览引起了社会各界人士的广泛热议，我校新闻中心学生记者们在活动现场全程跟踪采访。
　　访“元·空间”创办人、“昙华林之路奖学金”出资人、我校校友曾梵志记者：大师作品与青年学子的获奖作品同时展出，在这种对比中，您看了青年学子的优秀作品后有何感受？今年，您设立“昙华林之路奖学金”做出的部分调整是出于哪些考虑？
　　曾梵志：举办“与大师同行”展览的初衷是想通过展览告诉青年学子在艺术道路上前进时，虽然可以走很远，但应不时回头看看，仰望大师，回顾经典。我们一直在探索发展，不停的寻求变化，但实际上，这些大师才是我们最初期艺术学习的动力和源泉。
　　今年，我增加了一个素描方面的奖项。对于学习绘画的学生来说，素描还是很重要的。现在的学习环境和我们80年代上学不一样，可以直接从电脑上学到很多东西，接触大量的图像和信息，这会导致对最基本的动手能力和最基本技法的淡忘，削弱脑与手协调统一的动手能力和手绘能力。在没有电脑的年代里，一切作品都是手绘的，具有创新性。因此，展出大师的纸上作品和增加素描奖项的目的是一致的，都是为了唤起大家对基本技法的学习和锻炼。
　　访学校相关校领导记者：“2012年度学院专业奖学金”获奖作品展与“与大师同行”同期展出，学校出于怎样的考虑，这两个展览之间有何关联？
　　校领导：这实际是两个不同的展览。“与大师同行”是著名当代艺术家、学校校友曾梵志先生私人收藏的一部分，展出的主要是欧洲几个重要时期艺术大师的纸上作品，今年1月曾在北京由他运营的“元·空间”首展，随后他将在全国部分美术院校举办巡回展，湖北美术学院是第一站。学校专业奖学金每年评选，每年也是这个时候举行获奖作品展和颁奖仪式，两个展览的展出时间正好不谋而合。借此机会将学生作品与大师作品一同展出，构成了一种奇特而复杂的艺术语境，同时也体现了传承与创新的学院精神。
　　记者：此次展览的举办对我校学子进行专业学习和创作产生怎样的影响？
　　校领导：“与大师同行”展出了校友曾梵志在过去几年收藏的西方大师手稿原作。手稿是最质朴的艺术表现形式，却被认为能表现出艺术家的真性情。这样的展览对于学生来说是非常受益的。学生常见的是印刷品，却很少有机会直观地看到大师原作，感受大师的创作过程。这样的形式直接拉近了大师与学生的距离，让学生能从原作中读出大师对艺术的感悟和经验。
　　访“昙华林之路奖素描奖”一等奖获得者，油画系本科生侯炎希记者：你对自己获奖作品《持》有何评价？
　　侯炎希：自己在牛仔裤和手的塑造上还不错，对肌肉的完全准确把握和肌肉的质感、结构方面还有待提高，以后需要塑造的更加深入。
　　访“昙华林之路奖”三等奖、“马利艺术奖”一等奖获得者，水彩画系本科生王强记者：你的两组作品《飞青》《飞白》与《绪·空间》分别获得了两个奖项，两组作品的创作灵感是从何而来呢？
　　王强：我的两组作品有异曲同工之处，用相似的手法表达不同的思想。课堂上的学习有一定的局限性，我想尝试打破常规学习的固有思维，因此利用了许多课余时间在从图书馆查阅资料，学习大师作品，在日常的积累中不断思考，寻找灵感。