中流击水,破浪有时——— 2011 年 中 国 中 部 设 计 艺 术 国 际 论 坛 侧 记
2011年6月20日-22日,2011年中国中部设计艺术国际论坛在景德镇陶瓷学院隆重开幕。这是中国中部设计艺术届的盛会,它凝聚着中国中部设计艺术学科的期盼,承载着中国中部设计艺术人的厚望,也涌动着着景德镇陶瓷学院设计艺术学科向前发展的不竭动力。
2011年中国中部设计艺术国际论坛主题为“当代设计与设计研究”,由江西省教育厅、江西省美术家协会、江西省工业设计学会、景德镇陶瓷学院等单位主办、景德镇陶瓷学院设计艺术学院承办,2011年中国中部设计艺术国际论坛主题为“当代设计与设计研究”,研讨会得到了景德镇陶瓷学院党委和行政的有力支持,吸引了来自美国伯克利大学、英国皇家艺术学院、金斯顿大学、中国香港城市大学、中国香港理工大学以及清华大学、武汉理工大学、浙江大学、苏州大学、南京艺术学院、江西财经大学、华东交通大学、东华理工大学、江西科技师范学院、景德镇陶瓷学院等高校50余名专家学者参加,是一次盛况空前的设计艺术学科大会。《美术与设计》、《艺术争鸣》和《艺术设计》杂志将报道论坛的成果,论坛的成功举办对于学校博士学位授权建设有积极的作用,扩大了学校的国际、国内影响。
开幕式上,周健儿校长致开幕辞时指出,作为国内高校首次针对设计学科而举办的国际论坛,肩负着艺术设计领域的创新性发展思路和最新成果的研讨交流与借鉴之责,它的顺利展开将为此提出极具指导性和前瞻性的解决办法。他认为,本次规模空前的盛会对国内高校设计与艺术的疑问提供了解决方法,论坛对中国设计的发展,对江西省教育的发展都具有很重要的意义,也充分表现了中国对设计艺术的高度重视。他强调,近年来,我校历来重视对设计的研究,设计学的研究也发展到了新的高度,已发展成为国内陶瓷设计中心。
改革开放已经历了33年,中国设计艺术学科也经历从地下萌生到普遍发展的艰难历史。这期间,无数设计艺术学科届的人们尝尽无数的艰难困苦、无数的创业磨练、无数的创业拼搏。岁月给了他们睿智、给了他们经验、给了他们成功。然而,如何进一步推进设计艺术学科的发展,给了时下许多设计艺术学科届人们的思考。作为本次论坛的唯一承办者———景德镇陶瓷学院设计艺术学院,它探索实施的通过论坛的形式集中展示现今最为前沿的设计艺术学科研究成果今天实现了,他们经过日复一日的精雕细琢,月复一月的处心积虑,把首届中国中部设计艺术国际论坛定格在景德镇陶瓷学院设计艺术学院的历史画册上。
我们十分欣喜地听到,清华大学博士生导师、江西省人民政府特聘“井冈学者”、景德镇陶瓷学院设计艺术学学科特聘教授李砚祖作了题为《中国造物体系与设计文明的重构》的报告。他分别从中国两大造物体系、代表中国文化的传统造物体系的基本特征、中国古代对“造物”的认识和如何重构中国现代设计文明四方面进行综合阐述。他同时指出:“当代的造物体系基本上是西方现代物质文明的移植。在当代中国设计界,“设计的民族化”、“中国元素”之类的声音时有展现,但从历史角度看,一个民族的设计文明并非是短时间内就能够完成的。”
武汉理工大学的博士生导师陈汗清教授就高校设计学科发展要素的探索与实践展开讨论。他主要从四大方面阐述了自己对于高校设计学科发展要素的探索与实践的观点。在原则方面主要从学科建设的目标、关键、基础、方法和手段等十个方面阐述了自己的观点。在第三大方面本质中,他强调高校设计学科发展要素的探索与实践的本质就是育人。
香港城市大学教授葛海崙 (Helen/Grace)在演讲中介绍了她对数码图像制作的新研究,她说:“在研究中,我们探讨了非艺术图像制作的新风格,以及日常图像拍摄的审美必要性,后者未得到广泛的研究,是因为人们普遍认为审美学只与自我意识强烈的艺术过程相关,而与大众摄影无关。”还有很多,如南京艺术学院设计艺术学院教授李立新、香港理工大学教授邵健伟等知名高校的专家学者,美国伯克利大学教授彼得·C·伯瑟尔曼(Peter/C./Bosselmann)、美国伯克利大学教授尼扎·阿瑟亚德(Nezar/AlSayyad)、英国皇家艺术学院教授杰瑞米、金斯顿大学教授斯帕?佩妮等都做了主旨报告,介绍了最新的前沿性研究成果。
此次论坛还呈现出一个特点,邀请了有如浙江大学现代工业设计研究所孙守迁教授、江西财经大学艺术学院副院长卢世主教授和苏州大学博导张朋川教授等学者与青年艺术学生互动,开展交流研讨,在校学术交流中心二楼会议室和设计艺术学院大楼三楼会议两个会场掀起了“头脑风暴”。
两个会场的人们围绕 《创意设计服务技术平台是推动产业集群创新发展的引擎》、《“红色”历史建筑文化价值的探索》等主题,现场演讲,现场提问,现场回答,好不紧张,好不痛快,如此近距离的对话和辩驳,旨在激励更多的人投身设计艺术学科领域的建设和发展。
孙守迁教授首先讲创意包括视觉与媒体设计和公共设计等,创意设计服务要从设计技术发展到设计服务技术。创意设计平台有设计公司、设计大赛组委会、设计中心等,创意设计服务平台宝库电子服务平台、远程服务平台和方服务平台。在设计服务平台中他用各种图表从服务对象、服务内容、服务依托三个方面阐述。接着,他还通过不同地方设计平台的案例,分析创意设计服务的重要性和当前我国在这些方面存在的不足。在回顾与展望时,他介绍了自己的工作团队和学生取得的辉煌成就。
张朋川教授则和大家就设计这一主题开展了交流和互动。他认真回答了每个人的问题,尽己所能交流了自己对当代设计的看法,俨然像是一个前沿派的思想碰撞,大家从中收获量许多灵感和新的思维方向。他讲到中国陶瓷的创新性、丰富性、是世界其他国家所不能比拟的。他主要沿着历史的文脉借着自己丰富的考古经验从八个时期讲述了我国陶瓷艺术的产生、传承和创新以及其丰富性和创新性。他还指出我国现在面临的是从制造型向创新型转变的重要时期。
为期三天的论坛结束了。我们相信,论坛的结束,不代表思想的止步。论坛的成功举办,一定催生中国设计艺术学院学科新的发展力量。

