
随着中国文艺事业的蓬勃发展,美术在大众中的认知度不断上升,越来越多的学生选择报考美术学院。作为资深画家与美术教育家的戴士和先生对当下的油画教育问题以及当今油画圈子中的种种现象,有着自己独到的见解。
记者(以下简称“记”):油画作为一个大画种具有自身强大的魅力,可是当下却出现了许多以油画模仿其他画种的作品,您如何看待这个问题?
戴士和(以下简称“戴”):油画作为一个大画种的确有着许多自身独特的魅力,但是油画同样也有着强大的包容性,能够吸收其他不同画种的长处为我所用。就像日本的快速崛起依靠吸收大量的其他民族的优良文化,中国改革开放后的快速崛起同样依靠学习许多西方先进的经济生产方式,从而达到了如今的高度,油画艺术发展到今天也是一种兼容并蓄的发展状态,只要能够使画面更加完善、更有意思,任何的手段、任何画种的混用都是无可厚非的。油画语言与其他画种语言的融合其实是油画发展多年来的研究课题,现在出现的一些混合性油画也都是一种探索、一种尝试,我们不能因为这些作品现在的不如意而否定其意义,而应该采取鼓励的态度,鼓励并帮助他们将绘画的质量提高,将画面做得更加完善。
记:现在许多作画的人追求自我个性的诠释,希望能画的与众不同,画得出位。您觉得应该去追求这种个性吗?
戴:我认为追求个性基本上是错误的行为。一个画家整天苦恼的应该是如何作出一幅尽善尽美的作品,而不是想着如何出位。个性是每个人都拥有的东西,无论作品怎样,都是自我个性的表达。但是许多有鲜明个性的作品往往质量不够高,从而导致人们不屑于了解你的个性,这样就是失败的个性。在绘画的过程中,我们应该时时刻刻叩问自己,什么才是自己最想保留在画面上的东西,什么才是自己最喜欢也最能打动人的东西,而不是想着什么才是自己能区别于其他人的东西。
记:您的作品绝大多数都来自写生,那您是怎么看待写生和画照片?
戴:在我个人来说,我认为画照片不如画写生那么舒服。毕竟照片是被定格的自然,没有自然中那些活灵活现的光色变化。但是我并不反对画照片,照片是现代科技发展的结果,将科技与艺术结合,这也是艺术领域的一大特色。画照片与画写生都能创造出好的作品,手段并不重要,重要的是完成的质量是不是足够高,能否让人觉得有意思并打动人。对于学生,特别是对于年轻的学生来说,我们是鼓励学术并支持的。
记:对于学习绘画的学生您有没有一些关于学习的建议呢?
戴:首先是希望同学们能把心态调整好。对于艺术的学习,我们不能抱太多功利的心态,太多不相关的东西混杂会使艺术不纯粹,作品的质量也就不高。艺术需要你对他的热爱,多一份爱,才能多一份感动,只有将自我真挚的感情投入其中才能感染他人。同时艺术是一门值得学习的学科,无论以后从事怎样的工作,艺术的学习经历都将是受用一生的。
记:戴老师的话对我们有很大的启发意义,谢谢戴老师。
戴士和简介:
1948年9月生于北京,满族,辽宁开原人。毕业于北京师范学院美术系、1981年毕业于中央美术学院壁画系研究生班。作为高访学者在俄罗斯列宾美术学院进修,出访英国、法国、美国、日本、澳大利亚、埃及、南非等国,现任中央美术学院教授、造型学院院长、油画系主任、中国美术家协会、油画艺委会委员、中国油画学会理事、中国壁画学会理事。

